19.07.2013

От голубиной грудки до шапокляк

Необычная выставка под названием «Безукоризненный в изяществе наряд... Свадебный костюм конца XIX – начала XX веков», открывшаяся в музее-заповеднике «Коломенское», будет встречать гостей до 29 сентября.

За каждым костюмом – история, возможно, не менее романтичная, чем строки из стихотворения Константина Бальмонта, ставшие эпиграфом выставочного проекта Натальи Костригиной, представленного публике в Дворцовом павильоне 1825 года в Коломенском. Небольшую, но скрупулезно отобранную, исторически обоснованную экспозицию составили модели старинных подвенечных платьев, дорогие сердцу каждой женщины свадебные и бальные аксессуары, бытовавшие в дворянской и буржуазной среде конца XIX – начала XX вв.: бусы, сумочки, чулки, перчатки, обувь ручной работы, а также документальные материалы, журналы мод и фотографии. Коллекционированием старинной одежды Наталья Костригина увлеклась более 20 лет назад. Первым ее приобретением были богато декорированные бисером, стеклярусом, вышивкой ротонды (накидки без рукавов), пелерины, позднее - платья, обувь и аксессуары. Осознание того, что вещи эти нуждаются в особом уходе, пришло не сразу – в ту пору Наталья надевала их сама по особым случаям. Заинтересовавшись историей костюма, она стала по крупицам собирать и систематизировать предметы одежды. Ныне Наталья Костригина – одна из самых известных в России коллекционеров костюма (полное собрание содержит порядка 450 предметов, самый ранний из которых датирован 1850 годом), владелица антикварного салона «Сокровища Петербурга», расположенного в самом центре Северной столицы.

Невинно

Подвенечные платья – любимая часть собрания Натальи. Роскошные ткани, к которым хочется прикоснуться, дорогой декор, особый сложный крой лифа, приковывающий взгляд, с ювелирной точностью вшитый рукав заставляют при взгляде на эти вещи не столько размышлять о мастерстве портних ушедших эпох, сколько представлять светлые образы изысканно одетых счастливых невест. Интересно то, что именно с конца ХIХ века свадебная церемония приобретает статус скорее светского, нежели ритуального события. И тогда же складываются близкие к современности особенности подвенечного одеяния. Невеста – главное действующее лицо и украшение торжества – надевала, как и сейчас, белое платье, но в подвенечном наряде тех лет всегда прослеживалась некая консервативность: руки и грудь скромно закрыты, воротник часто имел форму стойки, целомудренно пряча шею. Объясняется это тем, что традиционно облик невесты должен был быть довольно сдержанным, чтобы не вызвать нареканий со стороны родителей жениха. Однако уже после венчания - на церемонию празднования - невеста могла переодеться в более модный наряд, соответствующий ее склонностям. Это стало возможным благодаря появлению сменных лифов, мгновенно преображающих фасон платья.

Модерново

Мода никогда не стояла на месте. Изменения силуэта и декора, тканей и отделок происходили на рубеже столетий примерно каждые три–пять лет. В конце 1890-х годов начинается господство стиля модерн: в моду входят S-образный силуэт (использовался особый крой лифа, именовавшийся «голубиная грудка», – с напуском спереди), юбка, расширяющаяся книзу, пышные у плеча рукава, носившие курьезное французское название «gigot», то есть «баранья нога».

Эклектично

В начале XX века стиль модерн сосуществует с неоклассицизмом: полный отказ от корсета, использование силуэта, разработанного Полем Пуаре, – туникообразная форма с чуть завышенной талией, которая акцентировалась складками или поясом, с рукавами в форме колокола, нередко три четверти. Юбка была двойной, с укороченной верхней частью, из-под которой выглядывала внутренняя удлиненная юбка.

Геометрично

Особая статья – мода начала 20-х. Под влиянием французкого стиля ар-деко с его геометризмом форм появляется новый тип платья – платье-рубашка прямого покроя с низкой линией талии на бедрах. Подобный силуэт нивелировал все типы фигуры, скрадывал грудь и бедра. Несмотря на экономические трудности в эти годы и дефицит хороших тканей, советские женщины живо интересовались модой. Одежду умело перешивали, например, из длинного платья с треном можно было запросто выкроить несколько прямых платьев с заниженной талией. Добавляете флердоранж и фату – получаете отличный свадебный ансамбль!

Не обошли организаторы выставки вниманием и женихов. Их торжественные наряды подчеркивают мужественность и элегантность. Черные фраки и сюртуки, белые рубашки и жилеты, бутоньерки и перчатки, котелки и великолепные цилиндры-шапокляк призваны были оттенять роскошный наряд невесты, подчеркивать его хрупкость и воздушность. Сможете ли вы ощутить праздничную атмосферу свадебной церемонии при посещении экспозиции – судить не берусь, но бесспорно одно: организаторам выставки удалось не только проследить эволюцию моды на протяжении нескольких десятилетий, но и донести до нас в живых историях любви историю мировую.

Светлана Романова

Источники:

1. ВЕСТИМО